游戏动画学的主要内容包括以下几个方面：

动画基础课程：

学习动画原理、角色设计、故事板绘制等基础知识，打下坚实的动画基础。

数字媒体艺术：

教授使用各种数字工具进行动画制作，如Adobe After Effects、Maya等软件的运用。

3D建模与动画：

学习三维建模的技术和原理，掌握制作逼真立体动画的技能，包括3D建模软件（如Maya、Blender）和动画软件（如Unity、Unreal Engine）的使用。

游戏动画设计：

了解游戏动画的特点和要求，学习如何为游戏角色设计动画，并结合游戏情节制作动画。

视觉效果与后期制作：

教授如何添加特效和后期处理动画，使作品更具视觉冲击力。

角色动画：

学习如何为角色设计和绘制动画，了解角色动作的基本解剖学、肌肉运动和姿势，研究人体动作捕捉技术和动画过程，以提高角色动画的真实感。

游戏设计原理：

理解游戏设计的基本原则和目标，了解游戏动画如何与玩家互动，并通过动画来传达信息、引导玩家、增强游戏体验等。

2D动画技术：

了解2D动画制作流程和软件，如Adobe Animate、Toon Boom等，学习绘制原理、动画逐帧制作、图层管理、特效添加等技巧。

特效动画：

学习制作特殊效果动画，如爆炸、火焰、水流等，掌握粒子系统、物理模拟、纹理映射等技术，以创建逼真的特效动画。

编程基础：

了解基本的编程概念和语言，如C或Python，有助于与游戏开发团队的程序员进行有效的沟通和协作。

游戏设计和美学：

研究游戏设计和美学原则，包括色彩理论、排版、比例、动态效果等，了解如何将动画与游戏的整体视觉风格和氛围相匹配。

项目实践：

参与游戏和动漫项目，负责制作角色、场景、特效等内容，以积累实践经验。

这些课程内容涵盖了从动画基础到实际应用的各个方面，旨在培养游戏动画设计师的综合素质和实际操作能力。建议根据个人兴趣和职业规划，选择合适的课程进行学习。