大学功能游戏学的内容相当丰富，涵盖了多个学科领域和技能。以下是一些主要的学习内容：

设计基础：

通过设计游戏来理解设计原则，包括游戏机制、故事叙述和玩家体验设计等。

艺用解剖学：

利用游戏元素教授人体结构知识，适合角色设计等。

用户体验分析：

通过游戏测试来评估用户体验，包括界面设计、用户交互等。

互动叙事：

学习如何通过游戏来讲故事，涉及叙事技巧和交互设计。

三维游戏美术：

制作游戏所需的三维模型和纹理，包括角色设计、场景设计、道具设计等。

游戏界面设计：

设计游戏的用户界面和用户体验。

游戏角色绑定与动画：

创建游戏中的角色和动画效果，包括动作捕捉技术。

三维游戏特效：

制作游戏中的视觉效果，如粒子系统、光影效果等。

游戏概论：

理解游戏设计和开发的基本概念，包括游戏类型、游戏市场等。

游戏策划：

学习如何规划游戏内容和功能，包括游戏规则设计、关卡设计等。

游戏心理学：

研究玩家心理和行为在游戏中的体现，包括玩家动机、游戏偏好等。

游戏概念设计：

创造游戏的核心概念和设计文档，包括故事背景、角色设定等。

游戏项目管理：

学习如何管理游戏开发项目，包括项目规划、进度控制、风险管理等。

人机交互技术：

研究如何通过游戏进行人机交互，包括用户界面设计、输入设备支持等。

游戏脚本编程：

学习游戏编程的基础，包括编程语言（如C++、C等）、游戏引擎使用等。

游戏物理学：

创建游戏中的物理效果和模拟，包括碰撞检测、刚体动力学等。

移动平台游戏开发：

为移动设备开发游戏，包括iOS和Android平台的开发技术。

计算机科学与技术：

提供编程语言、数据结构、算法设计、操作系统原理、计算机网络等基础知识，支持游戏引擎构建和游戏逻辑实现。

软件工程：

专注于软件开发过程和方法论，包括需求分析、系统设计、版本控制、测试与调试，对管理游戏项目生命周期和确保代码质量至关重要。

数字媒体技术：

涉及数字媒体的制作、传播、处理和应用，包括游戏美术设计、音效制作等。

美术设计（或艺术设计）：

培养艺术创意和审美意识，提供绘画、平面设计、三维建模、雕塑等技术，适合角色设计、场景设计、道具设计等。

人工智能：

在游戏开发中用于实现更高级的游戏逻辑和物理模拟，以及可能的NPC行为等。

网络工程：

关注游戏的网络连接和多人游戏体验的实现，包括服务器架构、通信协议等。

声音设计：

涉及游戏音效和背景音乐的创作，包括音频编辑、声音合成、音效设计等。

游戏测试：

关注于发现和修复游戏中的缺陷，包括测试方法、缺陷跟踪、自动化测试等。

这些学科相互交织，共同支持功能游戏的开发。通过学习这些课程，学生不仅能够掌握游戏开发的基本技能，还能培养跨学科思维和解决问题的能力。